Scenario's zijn de blauwdruk die producenten, regisseurs en acteurs gebruiken om een verhaal van pagina naar scherm te vertalen. Voordat een scenario licht voor productie is, is het gelezen en geanalyseerd door een groot aantal lezers, medewerkers en leidinggevenden om te evalueren van de sterke en zwakke punten. Of u nu een lezer probeert te evalueren van andermans script of een schrijver probeert uit te vinden als uw eigen werk een is goede, analyseren het filmscenario is de eerste stap bij de beoordeling van de geschiktheid van het werk.
Lees het scenario van start tot finish. De script-vers in je geest en weet alle details. Het kan zelfs zinvol zijn om het script opnieuw te lezen een paar keer zodat u meer vertrouwd bent met het. Als u zijn gemakkelijk lezen via het meerdere keren, is dat een indicatie dat het goed kan zijn.
Analyseren van het concept van de film. Vraag jezelf af als het concept origineel, gemakkelijk verhandelbare en vol van emotie is. Het script moet een thema. Bepalen of het thema belangrijk is en een moeite waard delen. Ook moet de inzet hoog zijn. Als er geen drama, is er geen verhaal. Het verhaal moet logisch en zinvol binnen de instellingen van de regels van dat verhaal.
Het analyseren van de structuur van de film. Eerst en vooral moet het scenario goed worden geformatteerd met scène koppen, actiepunten en dialoog. Het scenario moet ook een structuur van drie bedrijven--set-up, confrontatie en resolutie. Hoewel sommige verhalen niet strikt de structuur van drie bedrijven volgen mag, heeft elk verhaal een begin, Midden en einde. Er moeten stijgen belemmeringen leidt tot het hoogtepunt in de buurt van het einde van de film. Het script moet trekken van de lezer in binnen de eerste 10 pagina's en houden de lezer gissen hele. Het schrijven moet visueel, "toont" (via de personages acties en woorden) wat gebeurt eerder dan "vertellen" (door middel van de verteller exposition). Het script moet ook van goede lengte, tussen de 100 en 125 pagina's.
Het analyseren van de afzonderlijke scènes van de film. Elke scène moet worden belangrijk voor het verhaal en het verhaal vooruit. Als een scène geen verhaal of personage ontwikkelt, moet het er niet zijn. Als het script als een geheel moet elke scène een begin, Midden en einde. De pacing van scène naar scène moet stromen en de lezer moet nooit kunnen gemakkelijk raden wat er gaat gebeuren.
Het analyseren van de tekens. De held van het script moet sympathieke. Moet hij wil en behoeften waaraan moeten worden voldaan en hij moeten ondergaan veranderingen om zijn doelen te bereiken. Tekens moet multidimensionale, met verschillende punten van standpunten, wensen en angsten. De antagonist moet sterker dan de hoofdpersoon, waardoor de reis van de held moeilijker.
